沈道鴻人物畫 出神入化

草原英雄

上文談及當我審視了唐宋元明清歷代及近代人物畫大師的代表作品,竟發現當代人物畫的水平其實已到達歷史的高峰,但偏偏藝術市場上並沒有太多人注意去研究分析作品真正的水準和品質,只嚮往已故前輩的名頭。歷代成功的藝術家當然有其成功的原因和成就,但同樣經過年輕無名至成熟有成,最後成就被大眾肯定而成為了名家。舉例來說:李可染先生在七、八十年代初亦是一位不為人們重視的中年老師,作品價亦由數十元至數百元而已,經過千元、萬元等階梯現到達了千萬至億元階梯,原因亦因作品經過時間考驗證明了具備獨特的開創性和高水平。

由於作品是客觀的存在,前人的成就已一目了然,當我們通過客觀的比對研究,其實已可以找到預知未來的答案。由於當代藝術家作品價格仍處極低水平,因此一個收藏現代人物畫的大好時機已在眼前,以相對少的代價,收藏歷史上最好的作品,在藝術品收藏投資領域,肯定是一個最佳的選擇。

如要推介一些將會在歷史上定位的現代人物畫大師,我會首推剛於去年去世的四川畫家沈道鴻。沈先生生於1947年,四川省成都市人。其生性堅韌、忍耐、內斂、具自我審剖意識。沈道鴻的少年和青年時代為「打短工」的艱苦時代,二十幾年的流浪生涯成為他的人生財富,他將曾受的磨難和個人知識加以合成,具備作為一位藝術家應有的學術素養、人生體驗和承受逆境的能力;他並以寬容的胸襟,靜穆與曠達的心性,潛化為創作的背景和作品的境界。在長期的藝術修練中不斷提升作品的難度和深度,成為二十世紀末備受中外藝術界矚目的畫家。

水墨習作
納克希信徒
聽泉圖

沈先生主攻人物畫,作品注重意境、藝術技巧和思想深度,他將人生體驗、理想和中國文化積沉渾融,無跡而發。他擅長巨製宏卷,亦擅點染尺幅,鋪排聚斂自如;他慣用羊毫中鋒,運筆揮灑自如;其筆下之古代和現代人物寄寓遠大,格調高華,氣象恢宏。被畫壇譽為一位有能力建構藝術殿堂,亦能甘守寂寞的藝術家。作為中國水墨畫,以毛筆點上水墨在會滲透的宣紙上作畫,講究能否有效地表達造型和神采,而水墨的運用必須要表達的畫面內容所用。俗語說,中國繪畫:美女畫不好可以改鍾馗,鍾馗畫壞了可以改石頭,如石頭改得不好則基本上無法補救。相對油畫可以容易修改,反覆添加直至達到滿意效果。因此中國的水墨畫技藝應屬世界各種繪畫技藝中難度最高的一種。

沈道鴻的作品偏偏選擇了最難的水墨寫實人物畫,他要下筆準確,又要水墨流暢恰到好處。光看他的一幅水墨人物習作,出神入化的技藝,相信當今中外人物畫都難以達到如此成就,故沈先生的不幸離世,令全國藝壇無比婉惜,正是英年早逝、痛失良材。毫無疑問,他留下的精心力作必將成為中國藝壇極為珍貴的寶藏。

Centaline Club Quarterly Issue 24:Season 1 / 2020

揭頁版:http://www.centalineclub.com/newsletter/2020_1Q_24/mobile/index.html#p=45

你可能感興趣...